И снова «Сенсаций.Нет» в эти скоротечные дни летней теплоты продолжает вещать не только разоблачения всяческих глупостей из интернета, но и простые человеческие радости из мира музыки.
По устоявшейся традиции «первым нумером» у нас идёт какая-нибудь удачная перепевка не менее удачного в своё время мирового шлягера. В качестве основы выступает песня «I want You back» (я хочу, чтобы ты вернулась — англ.), которую в оригинале исполнила семейная группа «Jackson 5» в (страшно сказать!) октябре 1969 года. Успеху способствовало буквально всё, что касалось этого коллектива из небольшого городка Гэри (штат Индиана).
Первый фактор — это упорный труд в течение 6 лет с момента создания группы. Причём, фраза «вкалывали, как негры» идеально подходит к тому, чем занималась эта семья, где отец днём был крановщиком на сталелитейном заводе, а вечером — руководителем детского вокально-инструментального ансамбля. Мать так же полностью поддерживала творческие порывы мужской части семьи. К моменту выхода «I want You back» после свежеподписанного контракта с легендарной «Motown Rocords» у «Jackson 5» была уже обойма локальных хитов и идеально отработанные музыкальные номера, прошедшие закалку на сценах небольших клубов, где если артист не нравился публике — его могли просто вышвырнуть из заведения без оплаты и возможности дальнейших выступлений.
Второй фактор — отличная командная работа с репертуаром авторов лейбла «Motown Rocords», которые, к слову сказать, до сих пор получают неплохие авторские отчисления за эту песню. Но у «Jackson 5» таких хитов случилось не менее пяти и… делайте выводы, в общем. А мы вернёмся к кавер-версии в исполнении популярной американской певицы, музыканта и автора-исполнителя Шерил Кроу.
Шерил Кроу сама по себе уникальный артист, поскольку одинаково любима в стане кантри, рока и поп-музыки, что учитывая клановость американского шоу-бизнеса, очень большое достижение, даже если прикрыть глаза на её честно заработанную премию Гремми. Свою версию «I want You back» Шерил представила в 2010 году на альбоме «100 miles from Memphis». Но многие ли помнят, что на заре своей музыкальной карьеры перед тем, как пришло понимание, что ей надо петь и сочинять свои песни, Кроу в течение 18 месяцев пела бэк-вокальные партии в концертной группе… Майкла Джексона? Того самого — из «Jackson 5».
Что же мы видим на видео? Это концерт в самом сердце Цитадели Демократии — Белом Доме, который организовал ни много, ни мало, а тогдашний президент Америки — Барак Обама. В небольшом зальчике полный аншлаг из приближённых к руководству страной людей. Дамы в вечерних платьях, мужчины в смокингах и ни слова о политике — только музыка. Живьём. Без богомерзкой фонограммы. Где крайне профессиональным и очень известным артистам «слажать» — подобно смерти (творческой карьеры, разумеется), что заставляет их самоотдачу работать в режиме «поём, как в последний раз!».
Трудно поспорить с тем, что при должной вовлечённости и хотя бы минимальной заинтересованности, учебный материал усваивается учеником тем лучше, чем он доступнее подан учителем.
Хороший учитель всегда найдёт нужную интонацию, максимально использует первичное внимание ученика, сделает паузу, если почувствует, что тот устал и, самое главное, найдёт свою уникальную манеру для того, чтобы для ученика обучение было желаемо и продуктивно. И юмор тому только в помощь (достаточно вспомнить музыканта Александра Пушного в роли незаменимого ведущего детской телепередачи «Галилео», чей рейтинг просмотров зашкаливает до сих пор, не смотря на то, что передача уже давно закрыта).
И вот тут задаёшься вопросом: а есть ли в любимом всеми «ютубчике» какой-нибудь видео-блогер, который обучает премудростям музыкальной теории и практики, делая это вкусно, интересно, незабываемо и с дальнейшим стойким желанием пересмотреть уже отсмотренные уроки?
Сразу хочется сказать, что музыкальных преподавателей на «ютьюбе» предостаточно. На каналах этих музыкантов очень много видео-контента — от очень скучных и плохо снятых видео-роликов, до красочных и постановочных эпичных едва ли не блокбастеров. Но в качестве «золотой середины» и некоего эталона хочется поставить в пример Александра Зилкова и его канал «Нескучный саунд».
Модель общения с виртуальным зрителем вполне себе реальный Зилков избрал доверительно-самоироничную. Подача информации происходит в дружеской манере с постоянными флешбэками в личный опыт, коего у него не смотря не на аксакальный возраст, вполне себе на зависть многим. Сам Александр скромно именует себя «преподоподобным», а весь материал целиком и полностью снимает и монтирует сам в одиночку. Как при этом ему удаётся держать такой серьёзный уровень креатива — загадка, поскольку «в обычной жизни» он плотно занят, как студийный звукорежиссёр, аранжировщик и действующий музыкант во множестве проектов.
В представленном видео, которое не музыкантам, может и не стоит смотреть полностью, помимо музыкальной теории ведётся философский разговор о малозаметной на первый взгляд роли бас-гитариста в группе. Всё начинается со специально написанной песни, основанной на шутке «в нашей группе три музыканта и один басист», посредством которой даже людям далёким от музыкального юмора будет вполне доступно прочувствовать всю первичную суть этого видео. Достаточно первых трёх минут для получения позитива и формирования первого впечатления, а уж там — кто знает, быть может ряды музыкантов пополнятся новыми участниками со «взором горящим».
А вот все серии цикла «Очень смешная музыка»:
